东方美学和西方艺术观念在历史长河中相互碰撞、东方的碰融合、美学创新，西方形成了各自独特的艺术艺术风格和表现方式。东方美学强调内在的观念情感表达和自然的平和，注重意象和象征的东方的碰力量，注重寓意和内涵的美学深度。西方艺术观念则注重形式的西方实验和技术的探索，强调创新和个性的艺术表达，重视审美的观念规范和经典的传承。

在古代，东方的碰东方美学主要体现在中国的美学文人墨客和日本的和歌诗人中，他们追求清新淡雅的西方意境，借助自然风景和季节变化来表达自己的艺术内心感受。而西方艺术观念则由古希腊的观念古典主义和文艺复兴时期的启蒙运动开始，强调人的理性和自由意志，追求完美的形式和有序的结构。

随着时间的推移，东方美学和西方艺术观念逐渐相互影响和交流，产生了新的艺术形式和风格。例如，19世纪的印象派画家受到日本浮世绘的影响，提倡明暗交替和光影效果，塑造了独特的视觉体验和情感体验。而20世纪的抽象表现主义则吸收了中国水墨画的笔墨意境，追求自由的涂抹和抽象的形式，开创了艺术的新境界。

今天，东方美学和西方艺术观念在当代艺术中继续碰撞和对话，各自保留了传统的精髓和创新的精神。中国的当代艺术家通过现代科技和传统文化的结合，创造了独特的数字艺术和装置艺术，探索了新的视觉语言和观念表达。西方的当代艺术家则借鉴东方哲学和艺术符号，挑战传统的审美标准和文化秩序，引领了跨文化的艺术实践和跨界的思想碰撞。

在全球化和多元化的今天，东方美学和西方艺术观念的碰撞不仅仅是一种文化现象，更是一种思维方式和生活态度。我们可以借鉴东方的包容性和西方的开放性，融合传统的智慧和现代的创新，创造出更加丰富多彩的艺术世界和人类文明。